花星的宣传计划列非常周密，列在纸上显得密密麻麻，不过澹台文慧一目十行，很快就看完了。
稍微思考了一会儿，澹台文慧说道：“这份宣传计划非常用心，专辑宣传的方方面面基本上都照顾到了，不过在我看来这份计划稍微有点用力失衡，最终能起到的效果也许不一定能够达到原先的设想。”
“叶梓你来看，从计划上可以看出，花星的目的是想将你包装成创作型歌手来推出市场，所以他们选择了很多访谈类节目让你参加，这很好。但是这样的节目他们安排得过多过密，还有很多重复的地方。你看这里，5月31日这一天里你就要连续参加三场访谈节目的录制，这就实在是太多了。这样一来不光你要每天赶场参加节目，根本得不到休息的时间，观众和听众那里的反馈情况也会越来越差。”
“肚子吃饱了以后，人们最多喝点酒水饮料，再好的大餐他们也吃不下。同样的道理，宣传也要讲究一个适度，少了当然起不到效果，多了也不见得就是好事，有时候反而会造成观众和听众的逆反心理。”
“叶梓你要知道，所有的电视观众和电台听众都将是你这张专辑的潜在顾客，引起他们的逆反心理你可就糟糕了。如何招待顾客可是一门非常高深的学问，既不能让他们一次性吃饱吃足，也不能真的让他们饿着，要让他们吃了上顿还想下顿，越吃越好吃，越吃越想吃，这才是真正把他们勾住了。只有这样，这些观众和听众中的一部分人到时候才会从潜在顾客转化成真正的顾客。最终去购买你的专辑。”
澹台文慧非常坦率的说出了对于花星这份宣传计划的意见。
“慧姐，如果换成您来艹作，您又会怎么做呢？”叶梓不置可否，轻声问道。
澹台文慧刚才的一番话有点道理，不，是很有道理。但是说出这些道理比较容易，真要去做那就没那么容易了。
难道花星的发行宣传部门会不懂得这些道理吗？肯定不可能。虽然比不上wma那样历史悠久牛皮哄哄，但是再怎么说花星也是香江老资格的唱片公司之一，对于新歌手新专辑的宣传计划不可能出现重大失误。
既然他们选择现在这样的宣传手段，那就肯定有他们的用意。
叶梓倒是能看出他们的目的，那就是在一段时期里面用最密集的“轰炸式”宣传先让歌手占据观众、听众的视线，即使这样做会引起部分观众和听众的逆反情绪，但是肯定也会有很多观众很多听众被这样的“狂轰滥炸”击中。后世的那个什么“x白金、x黄金”不就是这样的宣传策略吗？虽然非常恶俗非常让人讨厌，但是宣传效果那可是非常好的。销售成绩那更是节节高升。
这些被密集轰炸式的宣传击中的观众和听众，将来就是叶梓这张专辑的潜在顾客了。
当然，对于已经是叶梓歌迷的那一部分观众和听众，这样的宣传是完全没有必要的。不宣传他们也会去购买专辑，要不然还叫什么歌迷呢？
澹台文慧并没有立刻就说如何去做。
“叶梓，如果让我来做，那么首先我要知道你的要求和想法，我会根据你的要求和想法来制定这一份宣传计划。”
“我的要求？”叶梓还真没有仔细考虑过自己的想法。
“当然。其实按照花星的计划执行下去，你的专辑会卖得不错。”澹台文慧笑道：“他们做这些事情已经非常拿手。套上一个成熟的模式就能照搬着进行艹作，效果也会非常明显。”
“不过有一点就请你注意，花星这份计划的最终目的就是‘卖专辑’这三个字，其他一切都要屈从于这个大目标，所以虽然他们为你制定了‘创作型歌手’这样的形象标签，但是执行的还是商业艹作的一种既定模式。对于你个人形象的塑造上面不会太用心的。”
“这就是我不太看好这份计划的原因。”
“叶梓你想一想，你心目中的创作型歌手应该是什么样的形象？应该像这份计划一样无时无刻都会出现在人们的视野里吗？创作型歌手最重要的那种天才的神秘感在哪里？还要不要保持？等等情况。这些你都仔细考虑一下。”
“其实总结起来就是一句话，叶梓你是想做一个商业型的歌手还是想做一个艺术型的歌手？这是完全不同的两种类型，你一定要考虑清楚才行，因为这将决定着你未来能够达到的高度极限。”
说到这里。澹台文慧的脸色变得严肃而又郑重。
叶梓点了点头，又给澹台文慧的杯子里续上水，随后坐在了自己的座位上，默默的思考起来。
商业？还是艺术？
怎么搞得像生存还是死亡一样，有这么难以选择吗？
对于其他歌手，这个问题很好回答。陈义臣走的肯定就是商业型歌手的路子，这也是绝大部分歌手选择的道路。前文提到的李亚铭就是典型的艺术型歌手，介绍他的作品和专辑的时候，往往会用到一个很关键的词语----“最具商业性的”，比如李亚铭“最具商业性的”专辑是xxx等等。这样的一种介绍，其实就已经把两种类型的歌手完全区分了开来。
别人我们不管，问题是叶梓会怎样选择？
叶梓的第一感觉就是商业性与艺术性并重，但是立刻就被他自己给否定掉了。这当然是最好的选择，这也是叶梓努力的方向，但是目前来说叶梓还做不到这一点。他现在这张专辑里的所有歌曲几乎都是商业歌曲的代表，包括大受歌迷和专家鼓励的那首《涛声依旧》，从它的本质上来看仍然是一首商业型作品，哪怕它的歌词借鉴了古诗的意境，遣词用句也非常讲究。
其实作品本身并没有商业型和艺术型的绝对差别，差别集中体现在歌手身上。商业型歌手的一切作为都是以盈利或者提高自己的知名度为主要目的，哪怕他演唱的是最纯粹的艺术歌曲，他的目的也是在赚钱和提升知名度上面。而艺术型歌手的所作所为都是为了表达自己的某种理想、某些主张或是某个观念，赚不赚钱、名气大不大这些反而是其次的东西。
能将这两者结合起来吗？当然可以。
比如台海的罗大友就做得很好，这一位人人皆知，就不多说了。
而且基本上所有歌手都会将这两者结合起来考虑，但是侧重点就会非常不同，真正极端的例子反而非常少见，李亚铭在做专辑的时候同样也要考虑商业性的存在。所以刚才澹台文慧说的虽然严肃，实际上她的问题就是让叶梓选择自己的侧重点。（ps：这段内容很不好写，重写了十遍都有，最后才定稿这样比较中庸的一种说法，肯定有人不太满意。但是不写又不行，这是主角今后所走道路的开端，没有办法回避的。如果高音的想法跟您的意见相左，见谅见谅。）
“慧姐，第一张专辑我还是要以商业性为重，不过我希望今后能够向艺术型歌手的路子慢慢转变。但是慧姐我要提前说明，我不会走到纯粹艺术的那条路上，那是一条孤芳自赏的死路。”
叶梓斟酌着自己的语句，慢慢的说道。
“我认为艺术和商业并不是完全对立的，我希望寻找到一条能让两者共同存在的道路。”
“好啊，那就让我们一起来找寻这条道路吧。”澹台文慧非常清楚的再次发出信号：“mj找到了这条道路，更早一点的the/beatles同样找到了这条道路，台海的罗大友、李宗胜他们也都在做非常有益的尝试，虽然他们的尝试都不能算是完全的成功，但是珠玉在前，总能让我们借鉴一下的。”
“怎么样叶梓，我可是很有诚意的。”澹台文慧伸出手来，面带微笑看着叶梓。
“好，慧姐您有诚意，那我也就决定了，希望合作愉快。您看……我们什么时候商谈一下合约细节？”叶梓同样伸出手来，跟澹台文慧紧紧相握。刚才这会儿聊下来，他能感觉到澹台文慧的诚意，再加上蔡爵士和孙云老师的推荐，叶梓也是当断则断。
当然，具体细节那肯定还是要继续商量的。
“嗯，合作愉快。”澹台文慧开心的笑道：“不过合约细节方面先不用着急，你先想想，有些地方回去之后我也要好好斟酌一下。”
“这样吧叶梓，”澹台文慧放开叶梓的手：“今天我们先谈到这里，明天我们再继续谈。你先考虑一下你的要求和条件，我这里也会针对你的情况做一些改变，到时候希望这份合约我们双方都能满意。”
“这份宣传计划我先拿回去仔细看一下，明天我会带上具体修正措施跟你再次商量。”
这是好事。
很显然，澹台文慧是想将这份计划的优化方案作为签约礼物送给叶梓。
还未签约就已经开始正式干活了，叶梓当然欢迎之至。
“谢谢慧姐，那我们就明天再谈。”(。)