8军事类
在某种意义上说，军事类作品是历史类的一个加强版，它需要更专业的知识，拥有更具针对性的读者群，并且往往会具有更忠实的读者支持。
军事类作品，大致可以根据其年代的不同，分为古代、近代、现代以及未来军事。
其中，古代军事包括了历史军事以及虚构历史下的冷兵器战争，前者更注重历史与军事的结合，后者则更强调军事上的挥。不过，不管是哪一种，它们描写的都是冷兵器时代的战争，体现的是古代的战争艺术和战术思想，虽然也有少数描写现代人穿越的作品添加了一些现代军事理念的影响，但它也只不过是一种辅助，主体依旧是冷兵器军事理念。
近代军事虽然依旧是历史与军事的结合，但它与古代军事有了一个本质的区别，那就是战争已经转入热兵器时代，但它又只是处于热兵器兴盛的开端，仍保留了一些冷兵器军事理念的残余，无论是技术上还是理念上，都没有现代战争的特种渗透、信息战这样的思想革新。
近代军事类小说有一个特殊的分支，那就是抗日类作品。虽然八年抗战仅是历史长河中短短的一瞬，但它的历史意义却非常特殊，是所有国人最不愿看到，也是最希望改变的一段历史。相比其它类型，抗日类小说虽然局限很大，但在煽情和激爱国情感上，却很具优势，这将在下文提及。
现代军事类小说主要分为军旅生活以及特种战争两大类型。其中军旅生活顾名思义，描写的是军人在军队中的点点滴滴，尤以特种兵为主角的作品为多；而特种战争描写的则是正规军或雇佣兵参与的一些小范围战争或局部战争，它们的时代背景都是现代社会或类似现代社会的虚构世界。
未来军事则包含了强国战争以及星际战争两种截然不同的类别。其中，强国战争写的是中国在逐渐强盛的过程中，与其它国家生矛盾并引大规模战争的故事。这类作品很难避免涉及政治问题，因此不建议选择这一类别，这里也不多说了。而星际战争写的则是科技展到更高的高度时，人类以及走向了宇宙，与外星生物生大规模的星际战争或是人类内部进行星际战争。这类作品很大程度上与科幻相结合，但与科幻类作品相比，它更注重的是一种想象中的军事理念，在星际空间这个特殊环境中的新式战争艺术。
事实上，除了以上四类，还有一种与军事密切相关的作品，那就是异界争霸。不过，这类作品要么是模仿古代冷兵器战争，要么是更偏于荒诞的魔幻元素，在此就不多做叙述了。
无论是什么时期的军事类作品，要想写好它们，要想吸引到更多的读者，都需要具备一些共同的要点。下面，我逐一对这些要点进行说明。
先的第一点，它虽然并不影响小说的精彩性，却是重中之重，必须时刻注意的，那就是作品的政治问题。
涉及政治问题的题材或内容，哪怕再有吸引力，也是绝对不能去碰的，例如未来强国战争，这种类型的作品具有相当的优势，也能吸引到众多的读者，但因为踏上雷区，这类作品强烈建议作者们不要去碰，包括采用虚构世界作为小说背景的影射文。
至于具体如何才是触犯政治问题底线，如何在小范围内规避政治风险，这一问题将和**尺度一起，在下文专门的尺度把握章节中加以详细阐述。
要写好军事类作品，第二重要的是要学会煽情。
血肉填铸、战火纷飞的沙场，这本身是很能让人激动的，但写成小说，这么你一枪我一枪的打，却很容易写得乏味，尤其是那些专业型的作者，很容易过多地陷入对武器装备，对战术思想的描述中，这无疑会使众多专业性不强的读者看得昏昏欲睡。
要扭转这一劣势，就必须学会煽情，让读者在无聊的描述中体会到一种**，让读者胸中充满着感动，而在这种时刻，本来乏味的描写就立即转化为最吸引人的描述，让读者完全沉浸到虚构的场景中，体验那激动人心的战场氛围。
事实上，在众多的小说类型中，军事类作品相对来说，是最容易煽情的，但同时，它也是最容易写得无聊的。精彩与乏味，仅有一线之隔，差异就体现在这个煽情上。
示例：《弹痕》。该书可以说是煽情的典范，作者充分调动了读者的情绪，让他们随着主角一起，同喜同悲，为主角而欢欣，为主角而流泪。而这种情绪一旦被调动起来，就能在很大程度上掩盖其它方面的不足。
军事类作品的写作，第三个注意点是节奏的掌握，需要做到张弛有度，其中，又以这个“弛”字更为重要。
相对于其它类型作品经常会出现的节奏缓慢，军事类小说却正好相反，许多经验不足的作者，往往是一场战斗接着一场战斗，一个战役接着一个战役来写，始终保持着暴风骤雨般的节奏，始终让读者紧绷着一根心弦，透不过气来。这样的做法，短时间内会让读者觉得很刺激，但时间一长，阅读疲劳就自然产生了，后面同样的剧情，很可能就使读者觉得厌倦，进而放弃整部小说。
合理掌握作品的节奏，在激烈的战斗之余，适当描写一下战前、战后的工作，以及战争与战争间的生活乃至感情，用一些其它方面的剧情缓和作品气氛，这也是军事类作品取得成功的一个必要保证。
第四个要注意的，是主角的存在感以及突出性。
与其它类型的作品相比，军事类小说更注重一个整体，战争并不是少数几个人之间的游戏，它涉及了千军万马，涉及了无数的军官将领，以及无数的关键人物，而它的这个特点，很容易分散作者的笔墨，将本该针对主角描写分散到其他众多的配角中去。
大体上说，这种做法是不错的，但它有一个度的问题，尽管主角的戏份减少了，但他必须保持一个最低的出场率，必须体现一个起码的存在感，而且，他必须被极大的凸显出来，必须做到相对于其他配角的亮眼，为此，甚至可以付出削弱配角形象的代价。
事实上，单从小说的角度而言，众多人物并重，也并非不行，但在网络小说这个特定的范围内，主角却是能够决定作品成败的关键，他若是不够突出，也就意味着整部作品的失败。
第五点，则是在保证第四点基础上的补充。因为军事类作品的整体性，在保证了主角的突出感后，配角的形象也是相当关键的，在不会盖过主角的前提下，配角的刻画越是成功，作品也越容易红火，在有些时候，配角的人气值甚至可以高过主角。在各大类型的小说中，只有竞技类作品，配角的重要性才可以与军文相比。
示例：《狼群》。在该书中，不仅是主角刑天，诸如屠夫、快慢机、天才等配角，几乎个个都很出彩，他们并没有夺去主角应有的光环，而在配角这个职位上做到了最好，他们不仅在一定程度上衬托了主角，更重要的是能够凭借本身的个性独立吸引读者。
要写好军事类小说，第六个注意点则是对其严谨性的把握。
这一点，类似于上文提到的历史类作品，同样的，军事类读者也分专业型和娱乐型两类，写作前，作者需要明确自己的能力和定位，知道自己是针对哪种类型的读者为主，其中，专业型作者必须更注意严谨与娱乐的平衡，必须考虑吸引大众读者的娱乐性，而娱乐型作者则只需要保证大致的严谨，避免出现太明显的硬伤就行了。
军事类作品写作的第七个要点，是对读者爱国热情与民族自豪感的激。
这一要点，主要体现在一些涉及对抗外辱的军事类作品中，其中又以抗日题材的作品为甚，而另外一些有关清末、南宋等战乱时期的作品，也同样包含着这样的卖点。它利用绝大部分读者都拥有的爱国之心、民族自豪感、以及集体荣誉感，让作品抑得更为郁闷，扬得更为爽快，而这种更大的反差，将带来大量的忠实读者。
示例：《抗日之血肉长城》。该书取得成功，有一个很重要的因素，那就是主角的敌人是日本人。在这样的情况下，读者很容易就与主角同仇敌忾，迅代入作品中，与主角同喜、同怒、同哀、同乐，为主角的暂时失利而叹息，为主角的成功而欢欣。如果作品转换一下，改成内战小说，把主角的对手改成民族同胞，那么毫无疑问，同样的剧情将无人问津。
军事类作品的最后一个要点，则是对历史知识的运用。
军事类的小说，与历史政治是密不可分的，那些古代军事作品就不用说了，而现代、乃至未来为背景的军文，虽然与历史无关，但同样需要政治以及一些相关元素的支持，我们几乎找不到一本能够完全脱离于其它元素，而仅以军事元素独立存在的作品。
在这种情况下，熟悉历史政治的作者无疑是很占便宜的，这部分作者应该尽量挥自己的优势，将历史与军事相结合，在保持娱乐性的同时，使作品更为严谨，创作出叫好又叫座的作品。
总之，军事类型的作品需要很强的专业性，对这方面知识了解较少的作者，很难涉及这一领域，而擅长军史的作者，这一类型则是很好的选择，因为它本身的特色，使它对娱乐元素的要求并没有其它类型作品那么高，只要能够注意到上述几点，专业型作者写出一部高人气的军文并不是太难。
9游戏类
和之前的历史、军事两大类型相比，游戏小说同样是拥有特殊受众群体的局限类型，不过，因为玩游戏的读者数量相当庞大，它的这种受众局限，可以说是微乎其微，与此同时，受读者群体购买力和购买习惯等客观因素的影响，游戏类型读者的忠诚度并不是太高，因此，在作品表现上，游戏类型往往会与历史军事类型相反，拥有更多的读者，更好的人气表现，但在最终的销售成绩上却不占明显优势。
不过，同样是游戏类型，它们具体内容的不同，也会有截然不同的读者状况。按具体内容的不同，游戏类作品大致可以分为四类。
先是传统网游。
传统网游，指的是作者们以一些知名mmorpg游戏为基础展出新的游戏模式及设定，并以带有科幻色彩的全感知模拟头盔为设备，以通常意义上的打怪升级为主，虚构出一种全新大型网络游戏，并以此为背景，将主角在游戏中的成长写成的小说。
说是传统，但从它突然兴盛到现在，也不过三四年的时间。在04年的时候，网游小说几乎是一夜之间，遍地开花，无论是作者还是读者，增长的势头让人瞠目结舌。在这一网游小说的黄金时期，它几乎是出一本红一本，完全是一副供不应求的态势。然而，随着这种类型作品的日渐增多，读者的需求逐步达到平衡，乃至饱和，传统网游小说如同它的兴盛一样，又以异常惊人的度衰落下来，到06年时，便达到了它的最低谷。
直到现在，传统网游这一类别稍稍有了些起色，但依旧没有真正恢复它的元气，这或许是因为该类型作品本身的一些缺陷，或许是因为读者在最初的饥不择食后已经完成了理性阅读的转变，总之，这一类型作品能冒头的并不多。
示例：《从零开始》。这是传统网游的典范，它是极少数坚持到现在的传统网游类作品之一，从它新读者的态度中，我们很容易看到，传统网游类作品依旧有着一定的市场需求，但已经大不如前了。
在传统网游风光不再的时候，游戏类型的第二种，新型网游却正在悄然兴起。
新型网游在游戏设定和游戏内容等方面，与传统网游并没有本质的区别，它们的差异，主要体现在小说内容以及写作手法上。
从作品内容上看，传统网游更象是一种日记体，它忠实地记录了主角这个玩家在游戏中的完整成长过程，记录了主角的每一次升级，每一份数据；而新型网游则更象是玄幻类小说，它虽然也采用了网游为背景，并且很大程度上强调了游戏性，但主角的成长，被作者从另一个角度来描写，忽略了数据的堆砌，忽略了能力的虚拟性，而代之更为真实的情景描写。
除了这个本质不同外，新型网游在众多的表象上也与传统网游有着很大的不同。例如，传统网游开篇都是大同小异，从介绍游戏开始，到主角决定玩这一游戏，购买或介绍游戏头盔，注册帐号，幸运巧合，介绍人物初始状态……几乎任何一本传统网游都离不开这种开篇模式。而新型网游则不同，它在处理上更为灵活，开篇时，主角可能才进入游戏不久，也可能已经在游戏中咤叱风云，主角可能是一方领袖，也可能是孤独豪侠……
总之，作者们在继承了前辈的优点之后，充分挥了自己的想象力，使新型网游不再象传统网游那样千篇一律，而是各具特色，各具亮点。它是传统网游的延续，但它把网游小说推向了一个新的高度，保持了它的生命力。
示例：《蜀山》。该书中，依旧可以见到传统网游的影子，但在大多数地方，作品显得更为灵活，尤其是主角不按常理出牌的个性特色，以及来源于小说原著的丰富的装备系统，给读者留下了深刻的印象。阅读该书，更象是在读一部仙侠小说。
游戏类型的第三种，是特色网游。
在传统网游或新型网游中，游戏的设定一般是根据多个热门网游，融合并展而成，它具有很广阔的适应性。而特色网游，则是旗帜鲜明的由某一款游戏展而来，它具有明显的该款游戏特色，或干脆就是以该款游戏为小说背景。
现在，被作者采用比较多的游戏是《英雄无敌》系列，而《传奇》、《魔兽》、《暗黑》等热门游戏，也都曾被作者写过。
这种小说背景与某一游戏明确挂钩的做法，它的优势与劣势都同样明显，它是以读者群体的狭隘化为代价，提升特定读者的忠实度，并在一定程度上加强作品设定的严谨与平衡。
可以预期，当网络小说总体的读者群进一步扩大时，各种单一化、小众化读者群的基数也将随之增长，而这种特色化的网游，在未来应该能有更好的展。即便是现在，少数特色网游就已经显示了它强大的生命力。
示例：《网游之混迹在美女工作室》。这是一部基于《英雄无敌》这一游戏的网游小说，作者一方面依靠这种游戏特色，拉拢了大量《英雄无敌》的爱好者，另一方面通过扮猪吃虎等传统娱乐写作手段，吸引到大批大众化读者，弥补了特色化读者基数的不足。
以上三种游戏小说，在游戏类型和设定上都有一定的共通之处，而它们的写作手法和技巧，也都大同小异。要写好这三类游戏小说，主要要在三个方面下工夫。
第一，合理挥游戏的升级优势。
主角的升级，各方面能力的逐步增强，是网络小说吸引读者的第一要素，而游戏类小说，在这方面有无与伦比的优势。先，它基于游戏而来的升级，是完全**裸的，相比其它类别，网游小说天生就离不开这个升级。其次，网游小说的升级，有着相当完善的体系，它不仅是主角级别的提升，同时还有属性、装备、技能、宠物、敌人等项目全方位的提升，这样，大大提升了小说内容的丰富性和爽快感，同时也因为游戏体系的相对完善，在能力平衡上更容易把握。
拥有这么得天独厚的娱乐性优势，可以说，网游小说只要真正把握好升级要素，就已经立于不败之地了。而要把握好升级性，主要在于其节奏的把握。
升级是很爽的，但过犹不及，如果太多、太过频繁的升级出现，就会使它变得不再值钱，显得过于容易，从而使读者失去体验游戏的快感。但要是长时间不升级，作品不仅有平淡化的可能，更重要的是将失去升级感这一网游小说最大的优势。如何掌握好升级的节奏，是网游小说的关键，也是作者最应该下功夫琢磨的地方。
第二，合理选择金手指的开启时间和模式。
作为娱乐性小说，主角的存在，相对于其他角色来说必然是不公平的，主角往往拥有更好的运气、更好的初始条件。然而，游戏本身却是公平的，一个好的游戏，必然会兼顾到各种类型玩家的利益，必然在一定程度上做到公平性，想要在游戏中胜人一筹，那就必须付出更多的努力。
这两者的矛盾，使得金手指的开启成为一种必然，但金手指的开启，却又在很大程度上降低了主角的成就感，使作品的趣味性大大减弱，这又产生了一个新的矛盾。
因此，写好网游小说，必须选取一种相当隐蔽的金手指，让主角在貌似公平的环境下，取得相当的领先优势或升级优势，进而大杀四方，取悦读者。
随着网游小说从传统到新型的改变，这种金手指的选取，也在渐渐的生变化。最初，作者们的选择几乎都是幸运帐号，让主角通过某种机遇得到幸运帐号，一开始就拥有特殊属性或级装备，在起跑线上做到领先，并一直将这个优势保持下去。而渐渐的，金手指有了更多的模式和更多的变化，往往更具隐蔽性。
比较常见的做法，是将主角的幸运点延后，将他进入游戏时就获得的特殊装备或特殊能力，改到正式游戏时，让主角幸运地触一个隐藏任务，或是意外地杀死一个级boss，以此来获得更高的起始点，或是将一次大的机遇分散，让主角多次获得意外好运，从而领先于人。
另一种常见手法，则是将主角设置得极其特殊或极其偏科，并且游戏设定成只有这种特殊的玩家，才能获得某种形式的强大。这事实上也是一种变相的幸运，但使得幸运更为合理，通过主角有意或无意的设置，让游戏人物的属性等展变得极不均衡，而且往往是看似一无是处的不均衡，以此来触幸运事件的产生。
此外，还有一些更为隐蔽、更具合理性的金手指模式。例如，主角是无业人员，拥有更多的时间去练级，甚至因为某种意外，他被困于游戏中，不得不24小时进行游戏；主角是个人民币玩家，利用不算多的现实货币来换取游戏中的装备，节约了大量的时间；主角智慧非同一般，或是他知道游戏的一些内幕，比如参加过内测，以此去主动寻找宝物，获得领跑机会。
第三，合理安排游戏与现实的结合。
与其它类型的小说有个本质的区别，网游小说无论多么真实，它只是作为一个虚拟世界而存在，在游戏之外，另有一个真实世界，游戏中的玩家，在真实世界中都有自己的另外的身份。因此，游戏与现实的结合，是网游类作者不得不考虑的一个问题。
在最初，作者们大多选择了游戏与现实交替描写，但这样的写法，主角虽然也能利用在游戏中的成就而在现实中炫耀，但相比精彩的游戏，现实世界毕竟有些枯燥，而更重要的是，现实的出现不仅打断的游戏的节奏，更提醒了读者，这一切都只不过是个游戏，从而使本该有的爽快感大打折扣。
渐渐的，许多网游作品减少了现实生活的比例，甚至完全避而不谈，这在一定程度上加强了游戏的连贯性，但它同时也带来了一个新的问题，那就是主角的感情生活不可避免会受到影响，虽然在游戏中他也能够结交异性朋友，但虚拟终究只是虚拟，始终与在现实中的交往有所不同，主角的感情生活，多少会有些缺憾。
究竟是选择感情描写还是选择剧情连贯，到底要不要描写现实世界，这个问题颇让人为难。事实上，两种写法各有利弊，的确是很难取舍，至于最终的选择，应该看作者在写作能力上的长处。
倘若是善于描写感情生活，善于布局，善于利用主角的游戏身份在现实世界中炫耀的作者，可以在不影响游戏描写的前提下，适当描写一些现实生活的事件；而若是善于描写游戏升级，善于营造游戏真实感的作者，则可以考虑完全忽略现实世界，作品完全地描写游戏过程。
以上三个方面，尤其是前两个，是写好网游类作品的关键。而作为游戏大类，它另外还有两个特殊的分支，那就是电子竞技类以及真实世界类。
其中，电子竞技类游戏小说指的是以星际争霸、实况足球、反恐精英、拳皇等个人对抗性很强的游戏作为背景的特殊游戏小说。在这类小说中，传统网游的打怪升级模式几乎被忽略了，它更注重玩家自身技巧性的提高，在很大程度上，它可以看作是个人化竞技类作品的一个分支，与围棋之类强调个人能力的竞技小说有异曲同工之妙。因此，这一类型的小说在此就不多作叙述了，想对它有所了解的作者，可以参考下文的竞技类型。
游戏类作品的最后一种，是真实世界类，它已经脱离了正统游戏的范畴，描写的是真实的世界、真实的人物，只不过采用游戏特有的升级体系等设定，来加入现实背景之中。很大程度上，它更可以归入玄幻大类。
因为这一作品的特殊性，它很难以简单的语言阐述清楚，在此先以一个具体示例，来介绍这一类型作品的特色。
示例：《魔兽世界之现实世界的法师》。该书讲的是一个普通学生得到神明的许诺，获得了游戏《魔兽世界》中玩家能力的故事。该书以现实的都市为背景，但主角的成长完全依照游戏进行，他有明确的、数字化的数据指标，等级提升、装备获得、技能使用，等等，都是来源于游戏中的设定，主角在现实中遇到的坏人会自动成为等级不一的练级npc，供主角杀戮并获得经验和装备，同时，主角也可以利用一些神明特定的手段来接任务、购买物品装备，受伤后也可以利用购买到或自己炼制的药水恢复。
显然，这一故事的本质是都市玄幻小说，但它的特色则是选取了游戏系统当作小说的设定，这种手法除了相对新颖外，还具有相当程度的优势。它完全继承了网游小说的升级优势，将主角能力数据化后，主角的提升更为一目了然，这方面的娱乐性进一步加强，而与此同时，它却没有网游小说源于虚拟的弊端，它描写的是真实的世界，主角所取得的每一份成果，都是实打实存在的，而并非游戏中的一堆数据。
到目前为止，这种真实世界类的游戏小说还不多见，但可以预期，它必然会成为一种风尚，因为它源于网游，得到了网游的最大优点，却抛弃了它最大的缺点，先天上具备了得天独厚的优势。它不一定要以都市为背景，玄幻、奇幻、仙侠，甚至竞技、武侠等类型的作品都可以采用这种模式，让主角以游戏中的技能，来对抗背景世界中的固有能力，让两种不同体系的能力迸出耀眼的火花，让主角从中得到最大的利益，显示最强的价值。
事实上，游戏类小说还可以有其它的变种，比如将现在被大规模使用的娱乐手段，诸如重生、穿越等元素添加到网游小说中去，形成一种全新的边缘类型。
示例：虚构作品《从传奇到魔兽》。我们假设一个题材，让《传奇》游戏中的玩家穿越服务器，来到《魔兽》游戏中，利用他特殊的属性，打造出一个强的英雄。
示例：虚构作品《重生之传奇玩家》。我们假设一个题材，让主角重生到《传奇》游戏才开始的年代，利用主角对游戏的熟悉，抢先一步展。
这种网游小说的新变种现在虽然还处于沉寂状态，但可以预期，想象力异常丰富的网络小说作者必然会注意到它们的价值，并将之转化为具体的作品。
总之，在游戏大类中，网游小说是个有受众局限，但局限性很小的类别，对于新手来说，这是一个比较容易上手的题材，但若想取得很好的成绩，就必须推陈出新，挥出该类型的特殊优势，尽量弥补其缺陷；电子竞技类别可以归于竞技类，它拥有针对性很强的读者群体，目前而言，很难做到真正的大热，但读者群相对稳定，也是可以一试的题材；而真实世界类游戏小说则是一个全新的类别，该类作品尚不多见，属于一个拓荒期，需要作者有很好的想象力和创新力。
10竞技类
竞技类作品是一个针对性很强的类型，在受众群的局限性上，它仅次于同人类型，但与此同时，竞技小说的读者忠实度，也是相当高的。
相对于其它类型的分类，竞技类作品的子分类有着好几种不同的体系，从不同的角度去分析它，就会得出不同的分类，从而归纳出不同的写法。大体上，竞技类作品可以从竞技项目上分为团体竞技和个人竞技两类，或是从竞技类别上分为体力竞技和智力竞技，还可以从项目受众上分为热门竞技与冷门竞技，或是从主角职能上分为选手竞技与教练竞技，此外，还能够从娱乐手法上分为现实竞技与玄幻竞技。
下面，先一一介绍各种分类的差异以及它们最需要注意的地方。
团体竞技与个人竞技主要是按竞赛人数划分。前者指的是足球、篮球等多人参加比赛，以团队成绩决定胜负的竞技运动；后者则是田径、棋牌、网球、乒乓等以个人身份参加比赛，完全体现个人能力的竞技运动。其中，一些虽然以团体形式报名参赛，但具体对决依旧是个人对抗的项目，比如围棋联赛、体操团体赛等等，在此被归入个人竞技分类中。
这两种分类在写作上的差异，主要体现在人物刻画上。显然，团体竞技类别对人物刻画的要求更高。
无论是什么类型的小说，人物的刻画都是重要的，个人竞技类作品也不例外。它不仅需要刻画出鲜明而生动的主角，同时也需要一个又一个不同阶段的配角，来衬托体现主角的强大，以及他的成长。不过，这一类别的作品，即使作者对人物的掌握不是太好，也并不一定会导致严重的后果，因为除了主角的老师等少数陪伴主角成长的角色，配角一般都只是走一个过场，不需要如何丰满的形象，甚至，因为个人英雄主义的凸显，连主角的形象都可以略为模糊。
团体竞技类作品就完全不同了，因为它强调的是一个团队，是一个整体，因此，光凭主角一个人的形象，是完全无法支撑的，它必须有相当数量的各色配角挥出各自的重要作用，整部作品才有可能取得真正的成功，而与此同时，我们也必须注意到，配角的地位提高了，这意味着主角必须被提得更高，主角的形象必须比配角更为鲜明，更为丰满，必须不被任何一个配角夺去他应有的光芒。
因此，团体竞技类作品要想成功，必须在人物刻画上去下足够的工夫，光就这点来说，团体竞技类是所有类型中对人物刻画整体要求最高的一个，而反过来说，团体竞技类别才是真正的竞技类作品的招牌。而个人竞技类作品在人物刻画上的要求稍弱，但在传统娱乐手法上的要求则更高。
体力竞技和智力竞技的区别，顾名思义，就是在竞技项目所需要的主要能力的不同上。诸如足球、田径这样的项目，决胜虽然也包含着智慧的成分，但主要还是依靠运动员的体力来实现，它们被归于体力竞技类；而诸如围棋、桥牌这些项目，长时间比赛虽然也需要体力的支持，但它们主要依靠选手的智慧来决定胜负，它们自然被归于智力竞技类。
这两种类型在写作上的差异，主要体现在主角的性格刻画上。体力竞技类的主角，一般更适合是热血类的性格，更为外向，或者虽然内向但同样善于表现自己，他们在作品中，往往是万众瞩目的焦点；而智力竞技类的主角，更多的则是冷静型，他们虽然也有可能是公众人物，但一般不以形象示之于人，他们往往象军师一样，躲在幕后创造一个又一个的辉煌，而他们在正式的比赛中，也同样能冷静理智地看待局面，选择最正确的做法。
因此，在体力竞技类作品中，常会出现主角“怒气值增加”、“小宇宙爆”这样的大逆转场面，因为主角以及作品的热血，这种毫无来由的爆却显得极为合理，读者一般都能接受这样的剧情，并不感到突兀。而在智力竞技作品中，则更强调智慧层面上的明争暗斗，若是某一方突然翻盘，那必然存在某种合理的原因，必然是该方事先布好的局，或是某种可以通过理性推断得出的结果。
此外，智力竞技小说大多属于个人竞技类型，个人竞技类的主要注意事项，也就是对传统娱乐元素的把握，是该类型作者尤其需要留神的；而体力竞技小说有可能是个人竞技，也有可能是团体竞技，它需要根据具体项目的不同来判断其侧重点。
热门竞技与冷门竞技的差异，主要是根源于具体竞技项目在现实中的群众基础，但与该项目是否易于改编成小说也有一定的关系。一般来说，象足球、篮球这两种群众基础非常广泛的竞技项目，属于热门竞技；铁饼、卡车大赛这些群众基础较为薄弱的竞技项目，属于冷门竞技；而象围棋这样有一定群众基础的项目，则介于两者之间，可以划入任何一类。
显然，描写热门竞技项目的小说，相对的读者基数会更多一些，而选择冷门竞技项目为题材的作者，不得不面对大类型与子分类的双重受众局限，严重阻碍了作品的进一步展。
因此，选择冷门竞技项目的作者要想取得满意的成绩，就必须寻找和竞技项目略有关系的、其它方面的亮点，以此来吸引住部分并不熟悉该种竞技项目的读者。他们必须将竞技融入生活，虽坚持竞技的主体，但**大量的场外描写，比如描写在竞技场上取得成功的主角，在竞技场外的受欢迎程度。在某些时候，甚至必须放弃该冷门竞技的特色，将作品改成都市类型，只是在作品中强调主角的运动员身份，将这一竞技项目作为小说的一个特色亮点来写。
热门竞技类别则没有这种问题。比如描写足球的小说，它虽然也将受众群限定在对足球有着一定了解的读者之中，但因为这部分读者比例很大，他们的数量已经使这种局限性大为削弱，只要作品能够抓住大多数特色读者，一样有机会大热。
选手竞技与教练竞技，它们体现的自然是主角职能的不同。在选手竞技类作品中，主角主要是作为比赛选手，亲自上场参与竞争；而在教练竞技类作品中，主角则是作为参赛选手的教练或类似的辅导者而存在，在场外看着自己的弟子或队伍争取比赛的胜利。此外，教练竞技类作品还有一个延伸类别，那就是经理类作品，在这类作品中，主角的身份更进一步，成为参赛队伍的拥有者，从另一个层面上参与竞技比赛。
就目前而言，占据市场主导地位的是选手竞技小说，而教练竞技或经理竞技小说则正在呈现抬头之势。前者不用多说，后者的主要注意点则在于竞技比赛具体过程的描写详略。教练也好，经理也好，这类的主角，都是游离于正式赛场之外的，本该成为描写重点的竞技比赛过程，严格说来并没有他的参与，因此，倘若过分详细地描写场上的比赛，未免会影响到主角的戏份，而若是对正式比赛描写不足，却又失去了竞技小说独特的魅力。
为了解决这个矛盾，一个较为常见的做法是刻意增加主角的临场指挥，增多比赛场上的逆转次数和变幻莫测的因素，使主角有足够的露脸机会，能够充分显示出他的能力以及存在感。然而，这又带来了两个新的问题，一是大量描写主角关键性的临场指挥，需要作者对该竞技运动有更深入透彻的了解；二是过多去中断比赛，一次次强调比分逆转，这不仅会影响作品的真实性，还会带来一定的阅读疲劳，需要作者对娱乐写作手法的把握较好。总之，要写好教练竞技类作品，需要作者更扎实的专业知识以及更高的写作水准。
现实竞技与玄幻竞技的不同，主要体现在主角能力的获得上。在现实竞技小说中，没有任何的玄幻元素，主角的成功，或许是因为他的天赋，但无论如何，这种天赋依旧在合理的范围之内，而且一定离不开主角不断挥洒的汗水；而在玄幻竞技小说中，主角能力的强大，往往是源于一个现实的原因，或许是因为主角有个千年老妖当师傅，或许是因为主角有特殊的异能辅助，或许是因为主角有前世的经验打底，总之，这些非常规的因素，才是主角成功的真正关键。
这两种类别，差异是非常大的，如果大致总结一下，那么现实竞技小说主要针对的是对特殊竞技项目需求更大的读者，它具有更强烈的真实感和代入感，在作品的中后期有着更广阔的展空间；而玄幻竞技小说则主要针对传统娱乐需求更高的读者，它往往能有一个引人注目的开局，在前期更具有冲击力，更快聚集到足够的人气。
在玄幻竞技作品中，因为主角的特殊能力或际遇，他要么是站在更高的开端，要么是拥有更快的升级度，总之，是开了一个不为人知的金手指。这样，哪怕在作品初期，读者也能够毫不费力地预测出主角未来的巨大成就，能够拥有一种期待感，并以更轻松的心态去阅读小说。
然而，无论是更高的升级起点还是更快的升级度，都意味着主角挑战性的降低，以及整个升级过程的缩短，尤其是倘若作者不加注意，主角很容易就占领了行业的颠峰，达到无可展的地步，因此，后继乏力是玄幻竞技作品经常出现的一个问题。
因此，对于该类型的写作来说，最需要注意的是主角能力的控制。一般来说，在作品中，决不能因为要对付某个强敌，或是为了暂时显示一下主角，就被迫让他在计划外提升能力，要保持主角能力的持续增长，并留有一定的上升空间。
当然，等主角的实力登峰造极之时，作品并非一定不能继续，只不过这时候需要更高的娱乐技巧。比如，让主角扮猪吃虎，体验一下戏耍对手的快感；让主角意外失忆，流落他乡开始新的传奇；让主角担当人师，通过弟子的成长衬托其强能耐……如果作者对这些传统娱乐写作技巧掌握较好，甚至在作品一开始就让主角天下无敌，也未尝不可。
不过，不管怎么说，保持主角的升级态势，对作品的长期展无疑是更有利的，而为了满足这一需求，除了在主角升级的过程中严格把关外，还得谨慎设置主角的初始能力以及金手指的开启程度。上文已经说过，倘若作者对娱乐写作技巧有很好的把握，可以将主角的初始能力设置得略高；若是作者缺乏这方面的经验，就必须通过将故事切入时间提前等方式，降低主角的初始能力。
而对于金手指的开启，这无关于作者的写作经验，都不能将其定得过高，否则，作弊感一旦显示出来，成功的快感就会大大降低，而在这种以现实世界为背景的作品中，明显的作弊感也会影响作品的真实性，进而影响到读者的代入感。因此，在玄幻竞技作品中，玄幻元素的添加必须要有个度，主角若是拥有异能，其能力一定不能太强，而他若是有明师或前世经验的指导，也不能过分干预到他的成长。
现实竞技类作品，很多地方与玄幻竞技小说正好相反，后者相对薄弱的后期描写，正是前者展的大好时机，而后者很容易进入状态的前期描写，却正是前者最为头疼的地方。
在现实竞技小说中，除非选择已经成名的巨星担任主角，否则的话，主角的初始能力必然有限，而离开了玄幻元素，主角的成长也必须在一个合理的范围之内，不可能突然就有很大的起色。与此同时，现实竞技小说通常作为主打的几大卖点，诸如主角的拼搏奋斗历程，以及作品中大量形象丰满、性格鲜明的人物，这些卖点都是通过大量篇幅的连贯性阅读才能获得，很难在小范围文字内得到体现。因此，这样的作品虽然更具真实感，但初期缺乏耀眼的卖点，很容易显得平淡，失去吸引住匆匆而过的读者的本钱。
要挽救这一不利因素，现实竞技类作者就必须在开局多下工夫，选取合适的切入点，最快地将主角的个人魅力凸显而出，通过他来吸引住初期的读者。与此同时，作品开局最好还能揭示部分主角日后成功的理由，并暗示主角将来一定能够成功，这样，该类作品才能拉近与玄幻竞技的起跑线距离，踏好作品走向成功的第一步。
以上介绍了竞技大类中的五种分类方式以及各自的要点，但除此之外，竞技类作品还有一些共同的写作要点。
先，要写好竞技类作品，必须注意场上与场下描写的结合。
写竞技，自然离不开赛场描写，这是该类作品的重心所在，但并不能为此就放弃竞技场下的描写。场下描写可以分为三个部分，分别是比赛过程中的场外气氛描写、赛前赛后的前瞻与回顾描写、比赛之外的主角生活描写。
这三个部分中，场外气氛是最为关键的。在描写精彩比赛的同时，若是能兼顾场外观众的表现，描写他们的紧张、兴奋、不屑、沮丧，等等的心情和动作，描写主角一方的支持者、竞争对手的啦啦队、以及体育记者和无关人等的不同反应，或是对手及其支持者的不同心态、举动，这将是对场上竞赛局势很好的补充和衬托，若是能够大致描写到位，无疑会让故事更为精彩。
场下描写的另外两个部分，必要性稍稍次之，但它们也同样重要。其中，比赛前后的分析或总结描写，对教练竞技作品来说更为关键；而与竞技没有直接关系的日常生活描写，则对丰满人物形象，补充人物的感情生活有着重大意义。
其次，在描写场上比赛的时候，必须注意节奏的控制。
竞技小说的招牌卖点之一，便是它紧张激烈的比赛气氛、惊心动魄的比赛过程，然而，倘若作者不加控制，让这种紧张气氛长时间延续下去，读者的心弦始终绷着，很容易产生阅读疲劳感，而且所谓货多则贱，同样的描写过多，反而会影响其效果。
因此，节奏的控制也是竞技小说的一个成败关键，必须做到张弛有度，才能真正将作品的精彩体现出来。
第三，写竞技小说，必须学会挫折处理。
竞技运动的魅力，就在于它的不可预测性，倘若主角始终一帆风顺，不仅丧失了作品的悬念，更是失去了该类型的一个重要卖点，可是，倘若不时描写主角的失利，以现在读者的心理承受能力来看，又是异常危险的。如何处理好这种挫折剧情，就成了很棘手的问题。关于这个，本书将在写作技巧篇的挫折处理章节单独进行阐述，这里就不重复说了。
第四，写竞技小说，人物刻画是重中之重。
关于人物刻画，在上文的分类要点中已经有所说明，但这里要再次强调一下，对于竞技小说而言，人物就是它的灵魂，是该类型作品第一要注意。至于具体怎么把人物刻画好，本书也将在写作技巧篇单独阐述。
总之，竞技类型对于熟悉某种运动项目，尤其是热门运动的作者来说，是个比较好的选择，可以根据自己对竞技的了解深度以及对娱乐元素的把握程度，来选择具体的竞技类别，开始自己在小说领域的竞赛。
11科幻类
科幻就是科学幻想，对它的定义可以说是众说纷云，莫衷一是，尺度差异极大，其中比较贴近的定义是“依据科学技术上的新现、新成就以及在这些基础上可能达到的预见，用幻想的方式描述人类利用这些新成果完成某些奇迹的新型小说。”
对科幻小说的分类五花八门，有依据传统方式划分成软科幻与硬科幻两大类型的；也有依据其主要事件与科学的联系分为预言类科幻、创意类科幻、象征类科幻、传奇类科幻、反科幻和元科幻这六种类型的；还有按其不同风格划分成抒情科幻、荒诞科幻、幽默科幻与恐怖科幻的。
然而，以上的各种分类方式，对于网络小说而言都不是太适合，为了更好的描述科幻这一类型，在此，我们根据科幻元素在作品中的比重及其重要程度，将科幻小说分为狭义科幻与广义科幻两大类。其中，狭义科幻指的是完全以科幻元素为主，科幻在作品中占据绝对优势的作品；而广义科幻的定义则宽泛得多，只要作品中含有明显的科幻元素，并且科幻在作品中占有一定的比例，就可以被归于广义科幻中。
从某种意义上说，广义科幻正好与玄幻类型相对应，所有的网络小说，都可以分成三类：科幻、玄幻，以及无幻。
其中，科幻针对的是从科学原理出进行幻想，可以用科学来解释人物能力的作品；而玄幻则是针对同样有特殊能力，但无法用科学来解释的小说类型；至于无幻小说，则完全基于现实世界，建立在真实基础上的作品。
正是因为广义科幻的普适性，事实上它大部分的作品，都被归入了别的类型中，比如星际战争类科幻小说被归于未来军事类型中；人体被科学家改造的题材往往属于都市异能类；未来人类穿越回现代的作品则可以归入未来穿越类历史小说中……
以上这些被归于其它类型的边缘类型，基本都已经在上文得到阐述了，现在要谈的，是目前支撑起科幻类型门面的狭义科幻。相对别的类型，狭义科幻这一类型的作品还不算多，属于一个冷门类别，但它绝非是个仆街题材，甚至可以预期，它在将来必然会成为一大热点。
大体说来，狭义科幻小说根据小说的科学性，有强科幻、弱科幻与伪科幻三种。
其中，强科幻相当于传统分类上所说的硬科幻，这种科幻小说一般都比较正统，需要相当严谨的创作风格，并且必须对某方面科学知识有着深入的了解，同时还必须具备相当的想象力。
可以说，强科幻题材是具有很强的可读性的，尤其对于具有这种特殊需求的读者来说，具有相当强的吸引力，然而，强科幻题材的作品长度，却限制了它在网络上的展。基本上，这一题材本身的局限性限制了作品字数，使它不可能象其它网络小说那样动辄上百万字甚至数百万字，而目前的网络电子收费模式，在中短篇运用上还不够成熟，因此，强科幻题材一般不适合走网络路线。
当然，事无绝对，以强科幻为题材的作品写出长篇的，也是有一些的，但这类作品往往会让理论性冲淡故事性，在最初的新鲜劲过去后，支撑小说人气的卖点就严重不足了，真正能把吸引力维持到底的长篇强科幻小说，可以说是少之又少，而且都是大师级作品，在此就不多作叙述了。
与强科幻相比，伪科幻小说则正好相反，它完全不注重科学性与严谨性，完全以故事性为重，作者甚至完全不具备科学头脑，或是虽有科学头脑但不加运用，作品仅仅是披上一层科幻的外衣，以科幻为噱头来吸引读者。
这类作品本身并没有什么问题，是真科幻也罢，是伪科幻也罢，只要写得让读者满意，就是优秀的作品，很多时候，这种以科幻作为幌子的伪科幻小说比正统科幻小说更具吸引力，拥有更高的人气。然而，因为这些作品的本质并非科幻，它们完全是以其它类型的方式进行创作，因此，关于伪科幻的写作要点，完全可以在其它类型的介绍中找到，在此就不另作总结了。
在此，要重点说明的是真正包含科幻元素，但依旧以故事性为重的弱科幻小说。这样的作品有几种常见的类型，占据了市场的主导地位，下面逐一介绍它们的特点与写作关键。
第一种，是星战类型。
一听到“星战”这两个字，许多人第一个印象就是高科技，那些宇宙战舰、镭射武器、时空跳跃，等等的科技名词，都代表着目前人类难以想象的科技高峰；而在高科技之外，由“星战”两字很容易联想到的，是磅礴的气势、宏大的场面，想象一下在近地点遮天蔽日的宇宙战舰，想象一下茫茫星空中那道道死亡光线……这由不得人不为之激动。
然而，正是星战小说给人的这两种印象，导致了该类型作者最容易犯的两种错误。
先是科技局限性上的错误。许多作者认为，要写星战小说，就必须细致地描写高科技，而且是全方位的高科技，大到星际舰队，小到牙刷牙膏，全都要体现出那个时代的科技特色，要在作品整体上达成一致。然而，这么用心的结果，除了大大增加写作难度，降低写作效率外，还容易让读者把注意力集中到作品的道具中去，反而忽略了本该作为重点的人物和剧情。
事实上，科技的一致性是需要的，但在具体的写作上，一个有经验的作者，完全可以合理选择侧重点，将一些重要物品高科技化，而其它次要物品，则用春秋笔法忽略，这样做，不仅仅是作者可以省事，更重要的是避免了读者可能出现的阅读疲劳，将他们的注意力拉回到剧情本身上。
此外，一些作者在高科技化时，很容易想当然的认为星空代表优势科技，而地面代表着相对落后，因此他们往往将描述的重点局限在星空中，认为这样才是真正的星战小说。其实，这是很要不得的。
完全生在星空中的故事，读者未必不能接受，但这样的小说，无疑是自断一臂，写起来更为困难，读起来也更易疲劳。倘若主角可以从他的战舰中走出来，在普通的星球上，象正常人一样行走在大街上，这不仅可以调节作品的气氛，帮助作者控制作品的节奏，更可以由此引出大量的娱乐性桥段。
我们不难现，倘若主角始终在他自己的战舰上，无论他是全军统帅还是高级军官，他的部下没有理由不知道他的身份，没有理由不对他恭恭敬敬，而这样一来，自然就失去了大量的戏剧冲突；相反，当主角走出战舰后，到了一个陌生的环境，会有许多人不认识他，会有人觉得他是个良善之辈，去欺负他、侮辱他，而这时候，主角身份上的优势就能充分得到挥了，无论是他亮出惊人的身份震慑对方，或是利用职权拉上大批部下前往镇压，还是他显示出军中特有的格斗技巧，都会是对以战争为主的卖点的一个极好的补充。
其次是主角个人英雄主义的忽略。
在整个星际背景下，个人无疑就显得更为渺小，而许多人都认为，在真正的星战中，个人的影响力已经微乎其微，更多的是要体现集体的力量，体现一种全局性的精神。姑且不论这种言论的正确与否，但至少，写网络小说，不能有这种思想。
无论是哪一种类型的网络小说，主角都是异常重要的存在，星战小说也不例外。忽略主角的个人英雄主义，把故事的重点放在宏大的星际战争描写上，过多的关注战术的变化和战争的惨烈，而忽视主角的存在，没有体现出他的关键作用。这是很要不得的，相比与其类似的现代军事类作品，星战小说那陌生的背景环境，很难引起读者的共鸣，而那些看似激烈的战争，一旦数据化了，也很容易让读者觉得乏味，真正有吸引力的，还在于主角的个人魅力，读者真正关心的，还在于主角如何显示他的智慧和力量，如何在战争中挥至关紧要的作用，并逐步成长。
如果能够注意到以上这两个方面，那么对于喜欢这类作品的作者来说，星战题材也是一个很好的选择。
第二种，是改造人系列。
某个科学狂人抓住主角进行人体实验，将他改造成了一个人，然后科学狂人事败身死，主角逃出实验室，现了自己身体的惊人变化，并以此改变了自己的生活，在社会上做出了一系列的事业……
这是一个相当传统的科幻套路，但它也正是科幻作品中改造人系列的重要标志。无论是这种老套的剧情，还是各种创新的模式，改造人系列的作品都有一个共同的特征，那就是主角被科学改造后获得特殊的能力，而小说也以这种能力为中心展开。
这类作品，基本可以看成是都市异能类，但有两点，是作者需要注意的。
先是主角的能力设定要慎重。这种科技改造人，能力并没有一个明确的标准，它可以只比普通人强上一线，也可以拥有呼风唤雨、移山填海的级异能，甚至可以具备成仙成神的基础。而具体将主角的能力设定在什么层次上，这需要看作品具体构思的不同，但一般说来，这种能力不应该过于强大，也不应该过于实用，否则的话，初期虽然可以更为好写，但很快作者就将面临一个两难的境地，要么是主角能力过强而导致作品平衡被破坏，主角完全的心想事成，却也代表着作品走到尽头；要么是不断引出更强的对手以供主角磨练，但这又牵扯到另一个问题，那就是该类作品的第二个注意点----不能乱斗。
所谓的乱斗，就是书中出现大量的强者，他们拥有五花八门的能力，因为种种错综复杂的原因打成一片，也可以被称为是强者战。这种剧情，看似激烈，其实却很容易写得无聊，如果作者没有特别深厚的功力，那么当作品出现强者混战的场面时，基本也就走到头了，接下来要么被迫完结，要么就是日渐仆街。
要避免这种情况，比较简单的做法是限制作品中改造人的数量，最好只有主角一个。这样，虽然少了一些应有的冲突源泉，但在写作难度上却降低了许多，只要作者能掌握一部分娱乐元素的要点，作品便已经足够支撑下去了。相反，若是改造人一多，它们的能力反而显得不值钱了，主角的吸引力自然就会被拉低，而作品也大大增加了陷入乱斗的危险性。
第三种，是机甲类型。
这类作品都有一个共同的背景，那就是人型战斗机械的大量应用。这种机械有着人形的外表，类似于机器人，但是由人操纵，更为灵活，不仅能在地上跑，也能在太空中飞行，拥有强大的火力和防护能力，是该类作品中的重要战争武器。
这种以机甲时代为背景的故事，在漫画中较为常见，但换成小说的形式，却还起步不久，尚属冷门类型。
创作这类小说的注意事项，最重要的两点与星战类作品相似，也是要注意以人为本，以主角作为故事的核心。如果一味地追求高科技的体现，追求机甲的各种效果，追求各项数据的表象，那么作品已经失败了大半，但若是能够跳出限制，不把机甲和主角当成一个整体来看，而是作为两个各自独立又互有联系的部分区分处理，那就会有一片广阔的娱乐空间等待着作者逐一展示给他的读者。
若是将人和机甲分开，自然就能做到两者分别升级，一方面把主角当成一个武林高手，让他逐步变强，另一方面则把机甲当成一个特殊的、可升级的法宝，让它也跟着变强，或者干脆来个更新换代，同时，注意两者的契合度，把人机的配合熟练度也当成一个部分来进行升级。这样，作品就很容易展出足够的娱乐要点，保证一定的卖座率了。
而且，让主角拥有独立于机甲存在的能力，能很大程度地丰富作品的娱乐元素和架构体系。因为主角随着机甲出现，会有时间地点上的局限性，会使众多的传统桥段无法运用，在这种时候，如果主角缺乏自身的能力，很容易让作品显得单调，这虽然更容易体现出机甲特色，但对于作品的商业化来说，却显然是弊大于利的。
第四种，是未来科技类型。
这里所说的未来科技，指的是越当前这个时代的科技，它可以来自于未来，但并非一定要来自未来，外星人和上古文明也同样能够提供这种越时代的科技成果。
这一类作品，是以高科技为核心，以科技结合商业的路线为主展开剧情。总的来说，它有点类似于现代人穿越回古代的架空历史小说，因为它们都是依靠更先进的科技，到较为落后的文明时代去展，让后人踩着前人的肩膀取得更辉煌的成就，然后带着这些成就穿越回去，在前人面前显摆。正因如此，在上文历史类作品的介绍中，就特意增加了未来穿越类型，它和现在所说的未来科技类并没有本质的区别，只是后者在表象上更为广泛，可以不限于穿越这一特殊元素。
在上文关于未来穿越类型的介绍中，主要讲述了它与架空历史类型的共通之处，而这里，则主要讲述它们的不同。
先，这两类作品中社会对高科技产品的态度有着巨大的差异。
在架空历史类作品中，主角所在的社会，主体是古代人；而未来科技类型，主角所在的则是现代都市，他接触的是现代人。显然，古今对科技的重视程度完全不同，现代人无疑更容易接受新事物，当主角拿出新科技产品时，同样的划时代的东西，在现代更容易引起轰动，更容易造出各方势力的斗争旋涡。
对于作品的主角来说，现代社会对科学的重视显然对他更为有利，但对于作品本身，这两种类型却难分优劣，以现代社会为背景，主角更有挥的空间，因此作品的初期娱乐性更强，卖点更足，但为此付出的代价则是中后期难于把握，当主角真正成名之后，他的活动空间反而被缩小了，若是要刻意避开政治问题的话，局限性就更大了，相比之下，架空历史类小说在中后期的展更容易一些。
其次，这两种类型背景的不同，导致读者接受度与作者创作难度有所不同。
未来科技类型以现代都市为背景，这显然是读者更为熟悉的环境，相对也更容易接受，而架空历史类作品描写的古代社会，不仅需要作者有一定的历史功底，还会在读者认同感上略处劣势。从这点来说，未来科技类型更好写一点。
第三，先进科技的定义和选取问题有所不同。
在古代人眼中的先进与在现代人眼中的先进，显然是完全不同的概念。相对来说，未来科技类型更需要作者的想象力，他可以根据现代人的需求，去想象未来人的产品，杜撰出世上本来没有的东西来满足剧情展的需要，但一旦作者杜撰成功，这种新产品往往也代表着新颖；而架空历史类作品只需要作者在现代社会选取一些物品带到古代，它在基本构思上并没有什么难度，但很容易显得老套，若要想出新颖而又合理，并且适合娱乐性需要的话，构思的难度却反而要比未来科技类型更大一些，可以说是易写难佳。
总之，未来科技类型和穿越历史类型在卖点原理上颇为相似，但细节上有着明显的不同，至于究竟选择哪种，则要看作者本身知识体系和写作功底的偏向了。